Matthew K. Heafy, vocalista y guitarrista de Trivium, aseguró en una entrevista con el podcast de Nik Nocturnal que no puede dejar de escuchar el nuevo álbum de la banda, "Crown In The Grave", que llegará el 20 de noviembre a través de Roadrunner Records. Las declaraciones fueron transcritas por Blabbermouth.net y muestran la intención con la que la agrupación encaró el proceso de composición.
Trivium es una banda estadounidense de heavy metal de Orlando, Florida, formada en 1999. Su núcleo creativo lo integran Heafy, el guitarrista Corey Beaulieu y el bajista Paolo Gregoletto, mientras que la batería ha cambiado de manos en numerosas ocasiones. Alex Rüdinger es la incorporación más reciente, desde octubre de 2025.
El disco tiene varias particularidades de producción. Por primera vez, la banda lo creó en su espacio creativo y sede de facto, The Hangar, en Orlando. También marca la incorporación oficial en estudio de Rüdinger, conocido como Rüdi, quien estuvo cerca de unirse a la agrupación en 2015 pero prefirió concentrarse en otros proyectos. Una década después aceptó el llamado, tras la salida de Alex Bent, integrante desde 2017 hasta 2025.
Sobre la mentalidad previa a la grabación, Heafy describió una decisión tomada en conjunto: "Con este siguiente disco, nos sentamos juntos de manera consciente y dijimos: 'El próximo disco que hagamos tiene que ser lo mejor que hayamos hecho'. Pero ¿cómo? Todo el mundo siempre dice eso. Tienen que ser las mejores canciones. Las canciones son más importantes que cualquier otra cosa. Son más importantes que cualquier parte de guitarra que yo pueda hacer, más importantes que cualquier grito en falsete agudo o cualquier grito gutural grave. Las canciones van antes que todo. ¿Y está todo el mundo ahí? Tenemos que hacer de este disco la destilación de lo que es Trivium. El disco completo tiene que tener sentido con el disco completo. Todo tiene que tener sentido con todo".
El planteamiento establece una jerarquía clara: las canciones por encima de cualquier lucimiento individual, incluidas las partes de guitarra y los registros vocales del propio Heafy. Según sus palabras, el objetivo es que el álbum funcione como una destilación de lo que es Trivium.
Para explicar ese objetivo, el músico repasó la discografía reciente. Sobre 'In The Court Of The Dragon', de 2021, comentó: "Fue un disco muy extremo, y yo pensaba: 'Vaya, esto es muy técnico, y hay un montón de riffs'. No nos dimos cuenta. Es como: vaya, nos estamos yendo hacia el metal extremo europeo con algunas de estas cosas. Hay black metal, quizá no black metal, pero sí metal muy técnico". Después contrastó ese enfoque con 'The Sin And The Sentence', de 2017: "Con 'Sin', por fin logramos que todos estuvieran de acuerdo: 'Bien, aquí hay un disco de Trivium con el que todos podemos coincidir'. Porque antes era: 'No, 'Ascendancy' es el mejor'. 'No, 'In Waves' es el mejor'. 'No, 'Shogun' es el mejor'. Y 'Sin' de alguna manera unió a todos".
El recuento continuó con los lanzamientos siguientes y con el EP más reciente: "'What The Dead Men Say', de 2020, fue una ligera continuación de eso, pero luego con 'Dragon' nos volvimos locos. Dijimos: 'Hagamos lo que sea. Metamos todo lo que podemos hacer solo para demostrar que podemos hacerlo todo'. Y luego, con el EP 'Struck Dead', de 2025, originalmente pensamos que nos llevaría al nuevo disco, y con todas las circunstancias que lo rodearon, la gira mundial que cambió, cosas así, eso nos ayudó mucho. Nos hizo un gran favor, porque pensábamos que esas tres canciones nos dirían cómo iba a ser el siguiente disco. Y como ahora tuvimos algo de tiempo, dijimos: 'Sabes qué, quizá aquí no es donde queremos estar'. Así que el siguiente disco no se parece en nada al EP. No se parece en absoluto".
Al ilustrar su satisfacción con el resultado, Heafy recurrió a una analogía culinaria: "Siempre he sentido que las bandas deben estar orgullosas de lo que hacen. Debería ser como un chef. Amo la comida más que cualquier cosa en el mundo. Piensa en la comida: el chef tiene que probar cada paso. Tiene que probar cada ingrediente que entra. Tiene que ser fan de lo que hace. Tiene que comer el platillo final y sentirse orgulloso y que le guste, y tiene que nutrirlo. Siento que debería ser lo mismo para los músicos. Los músicos deberían amar la música que hacen. Si no aman la música que hacen, y no digo que tengan que escucharla todo el tiempo cuando manejan, pero deberían apreciarla, poder mirar atrás, escuchar, disfrutar. Si ellos no lo disfrutan, ¿por qué habría de hacerlo alguien más?"
Su descripción de la experiencia con el álbum nuevo fue la más enfática: "Con el nuevo disco, que me sorprende, porque siempre he podido mirar atrás y sentirme orgulloso, y tocarlo en stream y escucharlo, no necesariamente escucharlo mientras entreno o manejo, pero puedo escucharlo en un avión, como: 'Quiero analizar este disco, volver y meterme en esto'. Este nuevo disco, no puedo dejar de escucharlo, como fan de la música. Como yo saliendo de mí, Matt, el de Trivium, ni siquiera pienso, cuando lo escucho: 'Me estoy escuchando a mí mismo'. No, estoy escuchando canciones de metal que me hacían falta. Y nunca había tenido eso con nuestras cosas. Siempre he estado orgulloso, siempre me ha gustado, siempre he probado cada paso y he podido disfrutar el platillo cuando tocamos en vivo. No estoy harto de tocar 'Pull Harder On The Strings Of Your Martyr', no estoy harto de tocar 'Like Light To The Flies'. Estamos tocando 'Fugue (A Revelation)', que escribí a los 15 años, ahora en gira. Lo tengo desde los 15 y estoy orgulloso de tocarla. Me encanta tocarla. Pero al escuchar 'Crown In The Grave', puedo escucharlo mientras entreno, lo cual es raro. Puedo escucharlo para motivarme. Es una locura. Incluso en el camino hasta aquí pensé: 'Voy manejando, quiero escuchar lo nuestro otra vez'. Puedo escucharlo como fan del metal, lo cual es increíble, y siento que todo el que hace música debería sentir eso".
En el apartado técnico, la banda volvió a trabajar con el productor Josh Wilbur, colaborador de larga data cuyo currículum incluye a Korn y Lamb Of God. Por primera vez contó además con Jacob Hansen en la mezcla, un nombre asociado a Volbeat y Amon Amarth. Con ello, el álbum combina continuidad en la producción, un nuevo baterista y un entorno de trabajo propio.
El lanzamiento irá acompañado de una gira norteamericana como cabeza de cartel, que arranca el 5 de noviembre en St. Petersburg, Florida, y concluye el 19 de diciembre en Charlotte, Carolina del Norte. Los acompañantes serán In Flames, Orbit Culture, Fit For An Autopsy y Frozen Soul. In Flames, banda sueca de Gotemburgo formada en 1990, está considerada pionera de la escena de metal de esa ciudad.
